FACETAKER – nový sólo projekt na slovenskej scéne!
nov24

FACETAKER – nový sólo projekt na slovenskej scéne!

Zverejnené v nov 24, 2023

Rony Rage je späť! Ako jediný po rozpade metalovej formácie SHARZALL vstal z popola, aby pokračoval vo svojej apokalyptickej hudobnej ceste. Rony Rage je multižánrový hudobník, ktorý sa venuje hudbe viac ako 25 rokov. O jeho oddanosti hudbe svedčí aj nový sólo projekt FACETAKER. Svoje hudobné nápady čerpá zo života a fantázie a jeho tvorba sa vyznačuje progresívnym prístupom, je charakteristická tematickým kontextom, ktorý vytvára hudobný dej. V každej skladbe otvára dvere do iného sveta tak hudobne, ako aj po textovej stránke. Nepreferuje iba jednoduché temné témy, ale predovšetkým prikladá význam hĺbke myšlienok, ktoré do nich ukrýva. Podľa jeho slov je textárska časť tou najzložitejšou na celom novom projekte. Prvý album “Hell Gate Europe” bol vydaný v marci 2023 a obsahuje 7 skladieb. V každej kladie dôraz na intro, ktoré má uviesť poslucháča do dejovej línie. Tento album vás zavedie do neďalekej budúcnosti nášho sveta, v ktorej sa temný boh Astrodius rozhodol poslať na Zem svojho syna, samotné zlo, aby otvoril prvú bránu pekelnú a umožnil vstup hrôzostrašným nočným morám. Tie majú potrestať ľudské pokolenie za jeho okázalú a sebeckú existenciu. Album končí bonusovou skladbou “Porta Inferni Europa”, ktorá je naspievaná v latinčine a uzatvára tak príbehovú líniu albumu. FACETAKER je hudobne ladený do nekonvenčného “Industrial Metal” žánru alebo by sa dal nazvať “Apocalyptic Metal” žánrom, ktorý ak oficiálne neexistuje, tak ho FACETAKER určite týmto albumom práve vytvoril. Atmosférické prvky a celková epika skladieb je zámer, podobne ako aj spracovanie zvuku. Ronyho hudobný podpis je skutočne originálny a je nepopierateľné, že rád šokuje, či už obskúrnymi alebo chorálovými prvkami. Vokál je v každej skladbe trochu iný a techniky spevu sa striedajú. FACETAKER však nezaháľal a pripravil druhý album “Tales Untold”, ktorý má plánované vydanie už 30/11/2023, teda len 8 mesiacov po jeho predchodcovi. Singlové skladby z pripravovaného albumu už uzreli svetlo hudobného sveta formou videoklipov. Na novinke tentokrát vynechal v skladbách intrá a veľkou zmenou je aj celková melodická stránka. V textoch poukazuje na temné stránky každého z nás, zvrátené hodnoty, pomýlené priority ľudstva, či naše najtemnejšie obavy. Napríklad skladba “Remember Me” má odkaz o našej pominuteľnosti. V texte nám slovami My voice sounds eternaly… pripomína dôležitosť toho, čo po sebe na tomto svete zanecháme. Skladba vyšla ako bonus s videoklipom natočeným priamo v Ronyho štúdiu. Ďalšia skladba v poradí – “Rainbow For Sophia” – sa nesie v nezvyčajnom duchu už pri prvom pohľade na CoverArt singlu. Azda doposiaľ najúspešnejší singel “Tale Untold” je jednoznačne jedným z najlepších počinov projektu. K singlu bola urobená aj slovenská verzia s názvom “Rozprávka O Mamone”. Textom oboch skladieb nám ukazuje smutnú realitu dnešného sveta, v ktorej ľudia merajú vlastnú hodnotu majetkom, pričom skutočné...

Čítaj ďalej
Recenzia – Ravenarium – Hypertowers – 2023
nov16

Recenzia – Ravenarium – Hypertowers – 2023

Zverejnené v nov 16, 2023

Ďalšou nahrávkou tohto roka, ktorej existencia je pre mnohých prekvapením, je druhý album Ravenarium. Ten prvý, s názvom Sounds For A Dying Age, vyšiel pred viac ako 20 rokmi. V tej dobe ma zaujímala iná hudba, takže Hypertowers je pre mňa viac-menej prvým zoznámením sa s kapelou. Aj keď som ich naživo už kedysi videl, žiadne dojmy sa nedochovali. Nový album určite viacerých potešil, lebo minimálne v bratislavskom metalovom podzemí majú Ravenarium svoje meno. Nový album bol nahratý v zostave Peter Fedorčák (gitara, vokál), Peter Nagy (gitara), Martin Vacula (basgitara) a Lukáš Michálek (bicie). Žánrovo sa dá súhlasiť so zaradením technický death metal, aj keď skôr v zmysle toho, čo sa takto nazývalo pred 20 a viac rokmi. Tiež je treba dodať, že páni sa nijako neobmedzujú a zbytočné hranice si nekladú. Hypertowers je výdatná porcia hudby a keď zoberiem do úvahy jej náročnosť, možno až príliš veľká, ale o tom neskôr. Album začína dramatickým introm, ktorý uvedie jednotný koncept albumu, ktorým je téma času. Dvojka Deathclock roztočí šialený kolotoč rôznych motívov a ukáže, čo môžete od albumu čakať. Miestami djentovo nabasovaný zvuk, elektronické zvuky, a tá pasáž s basou a tikaním hodín, za mňa výborné a odvážne. Pri ďalších skladbách sa však kormidlo obráti k tradičnejším vodám, aj keď sa stále dá hovoriť o nezvyčajných kombináciách a experimentálnych prvkoch. Modernejší zvuk Deathclock sa stráca a zvukovo znejú mnohé veci až zastaralo, čo je pri technicky náročnej nahrávke škoda. Agresivita nie je pre Ravenarium priorita, ale viac ostrosti by nezaškodilo. Melodic death a tech death/thrash motívy potom chytajú heavy nádych. Možno to bude pre niektorých plus, istá nostalgia, ale ja mám pochybnosti. Žánrovo sa pohybujeme od rockových vecí (titulná Hypertowers), cez heavy power kúsky (Lost Dimensions of Life), až po death/thrashové tvrdšie skladby (tých je predsa len väčšina). Ako som vyššie spomenul, album je dosť dlhý, čím trpí jeho druhá polovica, pri ktorej už často pozornosť nestačí. Osobne preferujem počúvanie albumu na dvakrát, vtedy sa najlepšie prejaví sila týchto skladieb. Posledné dve veci Timeless a Until Blood Soaks sú výborné tech death záležitosti, aj vďaka hovoreným samplom majú podmanivú atmosféru a mnohé pasáže by sa mohli páčiť napríklad aj fanúšikom progresívnych Alkaloid, prípadne iných spriaznených projektov. Ďalšou mojou obľúbenou skladbou je štvrtá Lost Dimensions of Life. Skôr heavy power záležitosť so skvelým refrénom a zaujímavými melódiami. Dosť odlišná tvár ako spomínaná Deathclock a záver albumu, ale Ravenarium majú široký záber. A hlavne robia to, čo chcú, bavia sa pri tom a na žánrovú konzistentnosť až tak nehľadia. Album Hypertowers je trochu roztrieštený, jednotný koncept sa týka len textovej stránky, ale obsahuje výborné a zábavné skladby, ktorým nechýbajú odvážne nápady...

Čítaj ďalej
Surgery – Living Dead – Darker than Darkness Records, 2023
nov12

Surgery – Living Dead – Darker than Darkness Records, 2023

Zverejnené v nov 12, 2023

Na Tatry sa pomaly znáša voda vo forme snehu a pod Tatrami, z hlbín undergroundu po čase zase vyviera horúci prameň. Mojím cieľom nie je nejaké lákanie na turistické atrakcie v okolí Popradu, ale to sa nám tu len po piatich rokoch urodilo nové dielko v kolíske menom Surgery. Kapelu vídam pomerne často behom roka a tak nejaké sľubné ukážky sa už chtiac-nechtiac ku mne dostali aj v predstihu. No a to chcem povedať, že zneli dobre a tak moje nádeje k tomu, že aj celý album by mohol byť podarený sa značne zvyšovali. Pred pár týždňami prešiel mojim sitom v ušiach nový album Prison of My Life. S hudobnou náplňou tam problém nemám, ale s obalom sa nejako neviem stotožniť. A podobná situácia nastáva v mojom prípade aj u Surgery. Kapela tu siahla po službách fínskeho borca počúvajúceho na meno Toni Hietomaa a napriek tomu, že jeho portfólio obsahuje aj väčšie mená ako Cadaveric Incubator, Funebre, Torsofuck, či českých thrasherov Faüst, tak mne jeho štýl veľa nehovorí. Ale proti gustu… Samotný návrh možno nie je zlý, len z toho prevedenia na mňa sála taká možno detinskosť? Ale áno, rozumiem, že je to štýl daného umelca. No nič. Poďme k hudobnej náplni, ktorá je o triedu vyššia (ale to už jemne spoilujem). Borci sa asi dosť zhliadli v zombie hororoch, keďže textová náplň prvých dvoch skladieb sa opiera o túto tému (čo mne vážne nevadí a som za to rád). Reč je teda o titulnej Living Dead a Zombie Influence. Atmosféru navodí krátke daždivé intro s hromom v pozadí a vyvalí sa Living Dead. Tu by som chcel podotknúť, že v momente keď Tomáš ešte nezatlačí s hlasivkami úplne na pílu a ide si v relatívne čistejšom prejave, tak by som si ho vedel predstaviť spievať aj v nejakej hardcore kapele. A neviem či to bolo aj vážne chcené, ale práve táto skladba má v sebe aj trošku toho HC (a nemyslím tým Hlohovec, aj keď Hlohovec je hardcore sám o sebe, ale to je na inú tému, ha). No a práve trvalý príchod Tomáša do zostavy Surgery (nejaký čas tam iba suploval, keď predchádzajúci spevák Rasťo nemohol z časových dôvodov absolvovať koncerty) považujem za šťastný ťah. Apropo, personálne zmeny v kapele. Oproti minulému albumu Absorbing Roots sa zostava dosť obmenila a zostali z nej v Surgery iba gitarista Rado a basák Robo. Čiže nejaké zmeny (aj keď nie zase úplne markantné) v hudobnom smerovaní proste prísť museli. Aby som sa ešte na chvíľu vrátil ku skladbe Living Dead, tak tu hosťuje Jozef „Falusoid“ Kováč (Bloody Redemption, Pseudosapiens, Pyopoesy, či divnoprojekt Falusoid). Čo sa ešte týka hosťujúcich hudobníkov, tak...

Čítaj ďalej
Rozhovor – Viral Disease – „Keď sme chceli z oboch organizmov zachrániť to zdravé jadro, tak sme sa rozhodli, že dáme sily dokopy.“
nov12

Rozhovor – Viral Disease – „Keď sme chceli z oboch organizmov zachrániť to zdravé jadro, tak sme sa rozhodli, že dáme sily dokopy.“

Zverejnené v nov 12, 2023

Len nedávno sa sformovala na Slovensku nová kapela pod názvom Viral Disease. Odohrali doteraz jeden koncert v Novom meste nad Váhom, no odvtedy je okolo nich ticho. Povedzme si teda trochu viac o tejto ešte pomerne tajomnej kapele spolu s členom kapely, Romanom Reginom. Týmto mu zároveň chcem poďakovať za rýchle spracovanie všetkých otázok :). Ďakujem za príležitosť urobiť rozhovor. Poďme úplne od začiatku. Kedy a za akých okolností vznikla kapela a pre tých, čo o vás nikdy nepočuli, aký štýl hráte? Ahoj Mrtvolka, sformovali sme sa vo februári 2023. Vznikli sme ako fúzia Typhoid a Mortally Infected. Keďže sme štýlovo boli na rovnakej frekvencií bdm, nebol žiaden problém. Som mimoriadne rád, že môj dlhoročný kamarát Tomáš sa stal mojím gitarovým kolegom a zmiešavaním našich nápadov vznikajú super tracky. Nikdy by ma nenapadlo, že raz budeme hrať spolu, ale beriem to ako druhý splnený sen po Seadovi. Je skvelé tvoriť kapelu s ľuďmi na takejto úrovni. Všetci pristupujú k svojim postom maximálne zodpovedne a profesionálne, to automaticky vytvára pozitívnu a kreatívnu atmosféru pre hranie a cvičenie. Všetci sa navzájom poznáme viac ako 20 rokov a boli sme vždy veľkí kamoši, takže po ľudskej aj hudobnej stránke je to 100% zhoda. To ticho po prvom koncerte bola inkubácia. Členovia Viral Disease nie sú vlastne žiadni nováčikovia na scéne. Časť kapely sú bývalí členovia Mortally Infected, časť Typhoid a dokonca bubeník Sead hral v oboch kapelách. Prečo zanikli tieto dve kapely? Pokiaľ si to dobre pamätám, tak Typhoid už mal nachystané nové skladby na ďalší album. Prečo ste sa teda rozhodli kapelu uložiť k ľadu? Práve Sead ako náš spoločný drummer prišiel s tou myšlienkou fúzie a spojil nás. Povedal by som to tak lekársky. Obe kapely zanikli pre vyčerpanie organizmu a náhlu zástavu srdca. Ani v Typhoid ani v Mortally Infected sa to nejako nehýbalo a prestupovalo sa na mieste. Keď sme chceli z oboch organizmov zachrániť to zdravé jadro, tak sme sa rozhodli, že dáme sily dokopy. Bol to dobrý krok, pretože teraz to naozaj funguje tak, ako má. Jediné, čo nás momentálne brzdí je fakt, že nebývame v jednom meste a do skúšania musíme zapájať logistiku (ale aj to sa dúfam, čím skôr zmení). Ľudia boli zvedaví, čo ako pomerne známe bandy prinesieme, ale nevedeli sme priniesť nič, čo by odštartovalo vyššiu aktivitu. Tak ako píšeš, v Typhoid sme mali rozrobený album, ale jeho dokončeniu bránili rôzne osobné povinnosti a prestalo to nejako klapať. Na to, aby kapela dokázala naplno fungovať, sa musia všetci členovia spontánne venovať naplno kapele a hraniu, jedine tak sa dá urobiť niečo nové, niečo čo je hodné posunu od minulých nahrávok. Niektoré tracky,...

Čítaj ďalej
Recenzia – Doomas – R’LYEH – Gothoom Productions – 2023
nov09

Recenzia – Doomas – R’LYEH – Gothoom Productions – 2023

Zverejnené v nov 9, 2023

Ak by som mal urobiť zoznam najaktívnejších ľudí v slovenskom metalovom undergrounde, určite by tam nechýbalo meno Peter “Doomas” Beťko. Stojí hlavne za Gothoom festivalom a vydavateľstvom Gothoom Productions, možno trochu v pozadí sú pre niektorých jeho hudobné aktivity, konkrétne doom/death metalová kapela Doomas. Napriek takmer dvadsaťročnej existencii je album R’LYEH len tretím radovým albumom. V roku 2008 vyšiel debut Seven Sins, potom LaMuerte v 2015 a EP Portal v 2019. Aj z toho je jasné, že kapela nie je prioritou a tvorí sa vtedy, keď je čas a chuť. Výhodou je, že nehrozí nadprodukcia a skladby sa k poslucháčovi dostanú pekne vyzreté. Názov novinky jasne hovorí, akej téme sa budeme venovať, kde sa berie inšpirácia, ale aj o tom, aká asi bude atmosféra nahrávky. Album R’LYEH, to je 8 skladieb, z ktorých dve už môžete poznať z EP Portal, a viac ako 50 minút ťažkého temného doom a death metalu. Doom metal nie je na Slovensku často hraný štýl, a ak ho už aj niekto hrá, je to skôr vo forme stoner doomu (Fat, Bongsilisk alebo Old Tomb), prípadne je preferovaná experimentálnejšia cesta (napr. Therapist alebo 0N0). Doomas pristupujú k žánru pomerne klasicky, ale neboja sa primiešať aj ďalšie ingrediencie, a vďaka tomu si vytvárajú charakteristickú tvár. Prvé štyri skladby sú pestrejšie a často aj rýchlejšie, s výrazným dotykom death a trochou black metalu. Tiež je výrazná orchestrálna zložka, resp. atmosférický klávesový podkres. Do tejto prvej polovice nahrávky spadajú aj dve skladby z predchádzajúceho EP, konkrétne Abyss a Portal, ktoré sú však v novej verzii. Členité, tempovo a náladovo premenlivé skladby majú na pomery žánru hitový potenciál a dramatický efekt sa podaril na výbornú. Druhá polovica, teda ďalšie štyri skladby, sa podstatne viac držia doom metalu a na prvé počutie pôsobia trochu chudobnejšie a nevýrazne. Je to však spôsobené hlavne kontrastom s prvou polovicou, pozornejšie počúvanie odhalí mnoho zaujímavých motívov. Aj keď piata Hounds of Tindalos ma nezaujala ani po mnohých opakovaniach. Naopak, posledná Consumed By The Ocean: Father! vďaka jemnej melanchólii a odlišnej nálade jednoznačne funguje a predstavuje výborný záver. Samostatnou kapitolou je výborný vokál. Vďaka nezvyčajnému frázovaniu a brutálnej hĺbke často uveríte, že album nahrala nejaká lovecraftovská obluda. Mimozemský a neľudský dojem sa málokedy podarí evokovať hodnovernejšie ako tentoraz. Inštrumentálne je album očakávateľne na vysokej úrovni, je počuť, že muzikanti vedia, čo robia. Obal nie je úplne podľa môjho vkusu, zdá sa mi príliš priamočiary a predvídateľný. Doomas vydali výborný a zaujímavý doom metalový album, ktorý však ostáva v tradičných žánrových vodách bez experimentov. Nie je to ľahké počúvanie, aj keď pár motívov sa do uší dostane rýchlo, najmä z prvej polovice albumu. Druhú budete odhaľovať...

Čítaj ďalej
SARCAS predstavuje tretí singel z pripravovaného albumu!
nov05

SARCAS predstavuje tretí singel z pripravovaného albumu!

Zverejnené v nov 5, 2023

Slovensko-americká formácia SARCAS bola založená ešte v roku 1993, ale svojim dlhohrajúcim albumom Cesspool Of Humanity debutovala až v roku 2019. A práve táto udalosť bola vo fungovaní kapely prelomová. Od vydania debutu sa páni totiž pripomínajú svojou stále sa vyvíjajúcou muzikou čoraz častejšie. Kým v roku 2022 prišli s jedným singlom Aftershocks Of Hopium, tento rok po januárovej skladbe Man In Black prichádzajú s ďalším kúskom Porridge Seppuku. Ako prvý určite zaujme názov. Čo má spoločné ovsená kaša a rituálna samovražda samuraja? „Pôvodný pracovný popevok v piesni bol v slovenčine spievaný “Za kašu celý život dám”. Juraj sa tým zjavne nechal inšpirovať a vznikla z toho Harakiri kaša,“ vysvetľuje gitarista Jaro a spevák Juraj dodáva: „Takže stále ten istý názov, len trochu zdramatizovaný význam toho položenia života za kašu. Japonský režim je tak prísny, že ak sa nepodvolíš, učitelia v škole navrhnú harakiri. Ide o predstavu o tučnom, depresívnom, rozmaznanom a bezcieľnom jednotlivcovi v Japonsku s pochybnými rodičmi.” Hudobne sa Sarcas týmto singlom opäť posúvajú do polohy, v ktorej ich ešte fanúšikovia nepoznajú. Od začiatku svoj štýl kapela prezentuje ako thrash a death metal kombinovaný s popovými a rapovými prvkami. V takejto miere to ale poslucháči ešte nemali možnosť počuť. Porridge Seppuku balansuje medzi melodickým deathmetalom a metalcorom na takej tenkej hrane, ako to dokáže len málo muzikantov. Celá skladba navyše vrcholí v energickom a surovom ale zároveň veľmi melodickom a chytľavom refréne. Pribudlo aj viac melodických vokálov. Porridge Seppuku bola nahrávaná a produkovaná v nahrávacom štúdiu Studio Apollo. Pieseň vychádza 1. novembra prostredníctvom všetkých veľkých streamovacích platforiem. Zároveň je posledným zverejneným singlom z pripravovaného druhého štúdiového albumu kapely, ktorého vydanie je naplánované na rok 2024. Klip:   Tlačová správa Michal...

Čítaj ďalej